Slezské divadlo Opava

Přeskočit na navigaci

Webová prezentace Slezského divadla v Opavě

Archiv pro 2. 2017

Zdeněk Kapl před opavskou premiérou opery Chytračka: Baví mě postavy s širokou škálou emocí

Milan Bátor, Ostravan.cz, 15. února 2017

Slezské divadlo v Opavě se chystá na premiéru opery Carla Orffa Chytračka. O tom, že každá žena je někdy chytřejší než muž, se můžete přesvědčit osobně. Stačí mít odvahu a přijít do divadla. Chytračku bude v jednom večeru následovat baletní ztvárnění Orffovy slavné kantáty Carmina Burana. K rozhovoru před nedělní premiérou jsme si tentokrát pozvali sólistu Slezského divadla v Opavě a pedagoga opavské konzervatoře Zdeňka Kapla, který v Chytračce ztvární roli krále.

Zdeňku, role králů je ti poslední dobou nějak souzena. Po loňské premiéře muzikálu Noc na Karlštejně budeš králem i v Orffově opeře Chytračka, jejíž premiéra je už v neděli 19. února. Čím to je, že je ti královský majestát na jevišti souzen?

Vůbec netuším. Myslím si, že to je shoda náhod. Sám si z toho dělám legraci, když říkám, že to je takzvaná „královská sezóna“. Musím říct, že s rolí krále v Chytračce se setkávám už podruhé. Poprvé jsem ji nastudoval na JAMU v roce 2000. Takže se k této postavě po 17 letech vracím a je to velice pěkné shledání. Dnes, když je člověk zkušenější, tak se na vše dívá trochu jinak.

Jak vyznívá bezprostřední srovnání obou inscenací? Mám na mysli tehdejší studentské na JAMU a současné chystané premiéry v Slezském divadle v Opavě?

Rozdíl je především v tom, že pan dirigent Richard Hein je výraznou osobností, na JAMU operu dirigoval méně zkušený kolega student. Pan Hein ví naprosto přesně, co chce, co očekává od orchestru i od zpěváků. V rámci interpretace vyžaduje přesnost i srozumitelnost. Jedná se o naprosto jiné pojetí, než jsem zažil na JAMU, kde byl děj přenesen do nacistického Německa. Tehdy jsem měl k dispozici dva tanečníky, kteří hráli krysy a pohybově podkreslovali dějovou situaci. Děj byl pojatý klasicky.

Máš na mysli srozumitelnost ve smyslu jazykovém?

Ano. Myslím si, že kvůli divákům je dobře, že opera zazní v českém překladu. Je to částečně komedie, ale jsou tam i velké mluvní celky, které budou srozumitelné.

V čem tkví zvláštnost hudby Carla Orffa? Jaká jsou její úskalí pro muzikanty a pro zpěváky?

U orchestru mě velice překvapila instrumentace. Na JAMU jsme tehdy dělali druhou verzi, která byla pro dva klavíry a bicí nástroje. Orchestrální verze je daleko barevnější, protože využívá širokou škálu nástrojů od kontrafagotu až po pikolu. Vyznění je zvukově pestré a i pro mne osobně velmi obohacující. Co se týče techniky zpěvu nebo výrazu, je Chytračka hodně o rytmu a intonaci. Důraz je někdy kladen na deklamaci jednoho tónu, o to větší pozornost musí zpěvák věnovat srozumitelnosti textu. Záležitost melodiky zde ustupuje rytmické složce.

Mohl bys čtenářům Ostravanu nastínit děj Chytračky?

Opera Chytračka vychází z pohádky o Chytré horákyni, v českém kontextu je známá také parafráze Jana Wericha Královna koloběžka. Král si pozve chytrou horákyni neboli Chytračku k sobě. Dá jí tři hádanky a poté, co je ona uhádne, zamiluje se do ní a vezme si ji. Musí respektovat královo nařízení, že nebude zasahovat do jeho rozhodování. Když zákaz poruší, je vyhnána. Může si však s sebou vzít, co je jí v domě nejmilejší. Chytračka si odnese krále, takže nakonec všechno dobře dopadne.

To zní opravdu pohádkově. Režisér opavské inscenace Lubor Cukr ale nezůstal jen u pohádky, že?

Sám Orff hledal nové cesty ztvárnění opery. Jsou zde hybatelé děje – tři pobudové, kteří mají převážně mluvené texty, ale mají i úžasné ansámblové zpívání. V této opeře není sbor. Sborová čísla nahrazují sólisté, jsou zde ansámbly (terceta, kvinteta apod.). Naše inscenace se neodehrává na zámku, ale v kabaretu. Pan režisér chtěl operu nově a originálně ztvárnit. Hrajeme divadlo na divadle, to znamená, že je tam scéna na scéně a tím pádem i král není králem, ale je šéfem kabaretu. Jde tu opravdu o hravost a o to, aby se diváci pobavili alespoň tak, jak se bavíme my.

Jaký má tvůj král charakter? Je to dobrý vladař?

Je to spíše negativní role. Je to člověk, který má pocit, že už má všechno za sebou. Je, jak se dnes s oblibou říká, vyhořelý. Už ho nic nemůže překvapit. Veškeré jeho emoce už nějakým způsobem prošly a jeho život stereotypně plyne den za dnem. Opavská inscenace dodržuje požadavek skladatele, aby král představoval opilce. Prostě hodně pije a díky tomu se dostává do problematických situací. Na jevišti je proti originálu přítomno jeho šest bývalých manželek, které jsou angažovány v kabaretu. Jedna z nich je například bývalá tanečnice, další jsou z jiných oblastí provozu. Role manželek jsou jen hrané a němé, o to větší zápletku v některých momentech přinášejí.

Jaké postavy se ti ztělesňují lépe?

Vždycky říkám, že u charakterní postavy je daleko těžší ji uchopit a přesvědčivě odehrát, jako například zmiňovaný král v Noci na Karlštejně. Většinou jsem zvyklý na to, že je postava buď komická, nebo vyloženě záporná. Takové role se mi hrají lépe, protože člověk má daleko větší prostor ukázat širokou škálu emocí a má možnost to víc „prodat“. U charakterní postavy je důležité nepřestřelit a nedělat něco jen na efekt, aby bylo vše uvěřitelné.

Jak na tebe působí Orffova hudba? Bude její nezvyklá barevnost a výrazná rytmika srozumitelná opavskému publiku?

Doufám, že bude. Hudební motivy, které v této opeře Orff vytvořil, jsou velice chytlavé. Komické je rovněž ansámblové zpívání pobudů, které u nás posouváme do roviny flámu. Je tam hodně humorných prvků a hudba je opravdu líbivá. Můžu zmínit například píseň oslaře, která je – dalo by se říct – na lidovou notu. Prostě hitovka.

V opeře se objeví také pro Opavu nové tváře a hlasy. Přinesou nový vítr do plachet opavského divadla?

Myslím, že ano. Kromě nás stabilních se tady objeví i hosté z jiných divadel (např. můj alternant P. Klečka) a studenti AMU, kteří budou debutovat na opavské scéně. To by mohli naši věrní diváci ocenit. Opavská scéna vždy dávala příležitost mladým umělcům. Je příjemné setkat se s někým, kdo je mladý, talentovaný a nadějný. Trojici pobudů hrají mladí kolegové z AMU (V. Šantora, V. Nosek, J. Kovačič), kteří jsou alternováni trojicí ostravsko¬-opavských kolegů (R. Medňanský, T. Suchánek, M. Blaževič). Každá trojice dává inscenaci trošku jiný náboj. Chytračky, které představují B. Řeřichová v alternaci s L. Vagenknechtovou, tomu taky dodávají svěží vítr. Člověk získá nové impulzy, jak se s rolí poprat. Všichni přicházejí s nápady a dobře se nám spolupracuje.

Opera je napsána podle pohádky bratří Grimmů, které končí často drsně. Jak to dopadne v opavské Chytračce?

Záleží na úhlu pohledu. Někdo může vnímat konec pesimisticky, jiný optimisticky. Podle mého všechno dobře dopadne. Ale názor nechám na divácích.

Jak bys pozval jednou větou čtenáře Ostravanu z našeho regionu na tuto zajímavou operu?

Přijďte se podívat na inscenaci, která vás určitě zaujme a která vám, aspoň doufám, zlepší náladu.
Premiéra dvojpředstavení Chytračka/Carmina Burana se uskuteční ve Slezském divadle v Opavě 19. února 2017.

Zdroj: http://www.ostravan.cz/38152/zdenek-kapl-pred-opavskou-premierou-opery-chytracka-bavi-me-postavy-s-sirokou-skalou-emoci/

Podivat se na originální článek

Opavská opera má nového šéfa, Janu Andělovou vystřídal Lubor Cukr

redakce Operaplus, http://operaplus.cz/opavska-opera-ma-noveho-sefa-janu-andelovou-vystridal-lubor-cukr/15. února 2017

Vedení Slezského divadla v Opavě odpoledne oznámilo, že dnešního dne byl na pozici šéfa tamního souboru opery jmenován Lubor Cukr. Podle tiskové zprávy divadla prošel dvoukolovým výběrovým řízením a byl vybrán jako nejvhodnější z uchazečů. Nahradí tak Janu Andělovou Pletichovou, která byla řízením operního souboru doposud pověřena.
Podle Slezského divadla Lubor Cukr (1974) naplňuje jak svou uměleckou, tak provozní praxí všechna kritéria, kterými by měl šéf opery disponovat. Kromě režijních výsledků má za sebou řízení provozu tak náročných útvarů, jako je Státní opera Praha, včetně marketingu. Zároveň má i zkušenosti z pedagogické práce, což bude důležité při plánovaném oslovení mladé generace jak interpretů, tak diváků. Vzhledem k tomu, že ve Slezském divadle již několikrát hostoval, zná dobře i soubor opery. Díky jeho pracovním kontaktům v českém i evropském operním divadle je zde šance otevřít naše divadlo všem těmto žádoucím vlivům. Jeho jmenování se jeví jako důležitý impuls pro další rozvoj souboru, uvedlo Slezské divadlo v dnešní tiskové zprávě.

Jana Andělová Pletichová bude v divadle dále působit jako zástupkyně šéfa, dramaturgyně a režisérka. Lubor Cukr ve Slezském divadle Opava doposud režíroval Mozartovu operu La clemenza di Tito (2010), Dvořákova Čerta a Káču (2013), Čajkovského Eugena Oněgina (2014) a Mascagniho Sedláka kavalíra (2016). V současné době s tamním souborem chystá premiéru Orffovy Chytračky.

Zdroj: http://operaplus.cz/opavska-opera-ma-noveho-sefa-janu-andelovou-vystridal-lubor-cukr/

Podivat se na originální článek

Lubor Cukr novým šéfem opavské opery

DN, http://www.divadelni-noviny.cz/lubor-cukr-novym-sefem-opavske-opery, 15. února 2017

Dnes, 15. února 2017, byl na pozici šéfa opery Slezského divadla Opava jmenován režisér Lubor Cukr. Prošel dvoukolovým výběrovým řízením a byl vybrán jako nejvhodnější z uchazečů. Nahradí tak Janu Andělovou Pletichovou, která byla pověřena řízením operního souboru.

Lubor Cukr naplňuje jak svou uměleckou, tak provozní praxí všechna kritéria, která by měl mít šéf opery. Kromě režijních výsledků má za sebou řízení provozu tak náročných útvarů, jako je Státní opera Praha, včetně marketingu. Zároveň má i zkušenosti z pedagogické práce, což bude důležité při plánovaném oslovení mladé generace jak interpretů, tak diváků. Vzhledem k tomu, že v Slezském divadle již několikrát hostoval, zná dobře i soubor opery. Vzhledem k jeho pracovním kontaktům s českými i evropskými operními divadly je šance otevřít Slezské divadlo všem těmto vlivům. Jeho jmenování se jeví jako důležitý impuls pro další rozvoj souboru.

Dosavadní šéfka opery Jana Andělová Pletichová je neodmyslitelnou součástí a tváří opavské opery již více než třicet let. Zná výborně její historii, praxi i provoz, její inscenace v průběhu let obdržely i ocenění. Tyto schopnosti a znalosti bude nadále uplatňovat jako zástupce šéfa, dramaturg a režisér, čímž bude zajištěna kontinuita provozu a tradice.

Lubor Cukr (Praha 1974)
V roce 1999 přijal místo pomocného režiséra ve Státní opeře Praha, kde spolupracoval s mnoha věhlasnými zahraničními režiséry. Od roku 2013 do 2016 působil v pražském Národním divadle jako vedoucí umělecké správy Státní opery. Ve Státní opeře připravil rekonstrukci původní inscenace Dominika Neunera Verdiho Otella z roku 1991 a v roce 2011 režíroval novou produkci Verdiho Trubadúra. V roce 2011 režíroval v Národním divadle moravskoslezském operu Kominíček Benjamina Brittena, s použitím vlastního překladu a vlastních textů. V roce 2006 režíroval pro Operu MozArt scénografickou rekonstrukci opery Don Giovanni ve Stavovském divadle. Věnuje se také muzikálu, kde byla jeho první režií Dáma na kolejích (2009) v Divadle J. K. Tyla v Plzni.

Zároveň ukončil bakalářské studium na HAMU v Praze.

V roce 2008 režíroval v Opéra de Nice Mozartovu operu Figarova svatba. Od roku 2003 je členem Académie Desprez, association française pour le rayonnement du Théâtre du Château de Drottningholm et du Musée Suédois du Théâtre.

Ve Slezském divadle Opava režíroval Mozartovu operu La clemenza di Tito (2010), Dvořákovu operu Čert a Káča (2013), Čajkovského operu Oněgin (2014) a Mascagniho operu Sedlák kavalír (2016). V současné době režíruje v SDO Orffovu operu Chytračka.

Zdroj: http://www.divadelni-noviny.cz/lubor-cukr-novym-sefem-opavske-opery

Podivat se na originální článek

Opera spojí síly s baletem. Slezské divadlo připravuje další premiéru

Jitka Hrušková, Deník, 14. 2. 2017

Chytračka vychází z příběhu podle pohádky bratří Grimmů o králi a chytré selce.

Opava – Slezské divadlo nabídne v neděli 19. února od 19 hodin divákům premiéru operní pohádky Chytračka a scénickou kantátu Carmina Burana. Autorem obou děl je Carl Orff. Chytračka je příběhem podle pohádky bratří Grimmů o králi a chytré selské dívce, která uhodne všechny hádanky, přelstí podvodníky a vezme si krále. Ústřední postavy ztvární Zdeněk Kapl a Pavel Klečka (král) s Terezou Kaveckou, Barborou Řeřichovou, Lucií Vagenknechtovou (dívka). Scénu vytvořil Jaromír Vlček a kostýmy Samiha Maleh, režii má Lubor Cukr a orchestr povede Richard Hein. Kantáta Carmina Burana líčí podoby lásky, zkaženost světa a zkázu dobrých mravů. Účinkují sólisté i sbor Slezského divadla Opava a Moravský komorní sbor s baletem Slezského divadla.

Odkaz na hru Chytračka / Carmina Burana
Podivat se na originální článek

Limonádový Joe jako dárek k Valentýnovi

(mk), Region, 7. 2. 2017

Opava – Pěkný dárek ke dni sv. Valentýna připravilo publiku Slezské divadlo. Nejen zamilovaní diváci si mohou v úterý 14. února zajít do divadla na nadmíru vydařený muzikál Limonádový Joe.

Přestože měl „Limonádník“ na jevišti SD svou premiéru již 6. prosince 2015, stále patří k oblíbeným představením, která si své diváky vždy najdou. V režii Dominika Beneše a hudební úpravě Damiana Binettiho si původní parodie na westernové rodokapsy získala srdce opavských ctitelů vtipného a barvitého humoru. A proč je Limonádový Joe uváděn právě k svátku zamilovaných? Na to je jednoduchá odpověď. Jde v něm o lásku na všech frontách. Limonádový Joe miluje sladkou a nevinnou Winnifred a ta miluje jeho. Tornádo Lou – Arizonská pěnice rovněž miluje Joa, ovšem marnou láskou. Stejně tak marně však miluje pěnici Doug, majitel saloonu… A nakonec se milují téměř všichni, i když jen sourozeneckou láskou. Na úspěchu opavského zpracování se podílejí členové všech uměleckých souborů: činohry, opery, baletu a orchestru. Společně rozehrávají v kabaretním prostředí show, která určitě pobaví. Začíná v 19 hod.

Podivat se na originální článek
Odkaz na hru LIMONÁDOVÝ JOE

Ceny Thálie míří do divadla

(tep), Region, 7. 2. 2017

Opava – Šéfové porot v činohře, opeře, baletu, muzikálu a operetě oznámili jména 24 umělců nominovaných na Ceny Thálie za mimořádné výkony. Dvě nominace putují do Slezského divadla a obě spadají do kategorie opera. David Szendiuch byl nominován za roli Attily, Barbora Polášková za roli Carmen.

Člen opery Slezského divadla David Szendiuch mistrně ztvárnil hlavní roli Attily ve stejnojmenné opeře Giuseppe Verdiho, temperamentní herečka Barbora Polášková zazářila jako Carmen. Obě opery měly premiéru v loňském roce a odehrály se pod taktovkou dirigenta Petra Šumníka a v režii Jany Andělové Pletichové. David Szendiuch dle slov kritiků čerpal ze svých zkušeností pěveckých i hereckých a náročný part podal pěvecky suverénně. Ve všech polohách vyrovnaně znějící bas dal do služeb výstižného hereckého portrétu mužného a běsnícího hunského dobyvatele. Barbora Polášková se zase v okamžiku, kdy se její Carmen dostala na jeviště, dostala do centra pozornosti dění. Přesto Carmen nehraje prvoplánově jako ženu-vampa, ale jako mladou ženu, v jejímž srdci je místo pro víc mužů. Slavnostní předání cen z jeviště pražského Národního divadla proběhne 25. března, ze čtyřiadvaceti nominovaných si Cenu Thálie v podobě vázy ze severočeské sklárny Ajeto odnese osm umělců.

Podivat se na originální článek

SLEZSKÉ DIVADLO MÁ 3 NOMINACE NA CENY THÁLIE!

Herecká asociace zveřejnila ve středu 1. února jména 24 umělců nominovaných za mimořádné jevištní výkony v uplynulém roce na Ceny Thálie. Máme obrovskou radost, že se do nominací zařadilo i Slezské divadlo. Nominaci na Cenu Thálie opera ženy získala Barbora Polášková za roli Carmen ve stejnojmenné opeře pod taktovkou Petra Šumníka a v režii Jany Andělové Pletichové. V kategorii opera muži byl nominován David Szendiuch za roli Attily ve stejnojmenné opeře opět pod taktovkou Petra Šumníka a v režii Jany Andělové Pletichové. Do širší nominace činohra ženy se pak dostala Šárka Vykydalová za roli Evy v Gazdině robě v režii Janky Ryšánek Schmiedtové.
Všem srdečně gratulujeme a Barboře Poláškové a Davidu Szendiuchovi držíme palce! Vyhlášení Cen Thálie proběhne 25. března ve 20 hod v Národním divadle v Praze.

thalie3
 
thalie2
 
thalie1

Opavská opera zažívá další velký úspěch

Jitka Hrušková, Deník, 6. 2. 2017

Operní scéna Slezského divadla má v republice dobrý zvuk. Může se mimo jiné pochlubit i Cenou Thálie 2004 a nominacemi na ni hned v posledních třech sezonách.

Opava – Nominace v nejnovějším ročníku prestižní celostátní Ceny Thálie za mimořádné jevištní výkony se znovu a tentokrát hned dvakrát týká Slezského divadla. V operní kategorii je v užší nominaci Barbora Polášková za postavu Carmen ve stejnojmenné opeře Georga Bizeta a David Szendiuch za titulní roli Attily v opeře Giuseppa Verdiho. „Jsem na to velmi hrdý a považuji ji za zaslouženou, protože opavská opera je republikově na velmi dobré úrovni,“ konstatuje ředitel opavského divadla Ilja Racek. Obě díla spojuje jméno režisérky Jany Pletichové. Její jméno bylo rovněž pod opavskou inscenací Tosky, ve které byl vloni za Scarpiu nominován Gustáv Beláček, a před jedenácti lety pod Normou, za kterou Cenu Thálie dostala sopranistka Katarína Jorda Kramolišová. Tento stručný přehled prokazuje vysokou úroveň opavské opery i jejího vedení.

Opavská opera je ve velmi dobrých rukou
„Mám velkou radost. Za existence této prestižní ceny se ještě nestalo, aby se až do úzké nominace tří nejlepších výkonů jedné sezony dostali hned dva sólisté z opavských operních inscenací. Tyto nominace jsou důležitým oceněním kvality našeho operního souboru, celého opavského divadla a také města Opavy,“ netají osobní i profesní potěšení šéfka opavské operní scény Jana Pletichová. Určitě je srovnatelné se ziskem pražské Ceny Libušky za Její pastorkyni z předminulého roku, kterou rovněž režírovala. Jen pro zajímavost – v operní kategorii letos získaly po dvou nominacích na Cenu Thálie Národní divadlo moravskoslezské v Ostravě a Slezské divadlo v Opavě. Divadla v Brně a v Plzni se musela spokojit s jednou a pražské Národní divadlo s žádnou nominací.

„Mám velkou radost. Opavský Attila mi přinesl mou první užší nominaci na Cenu Thálie. Slezské divadlo znám už z předchozích inscenací Nabucco a Tosca, ve kterých jsem vystupoval. V obou jsem pracoval s režisérkou Andělovou a mám s ní dobrou zkušenost. Drží se klasického pojetí a nepouští se do zbytečných experimentů, které často ani nectí libreto. Když mi nabídla Attilu, nezaváhal jsem,“ poznamenává sólista Moravského divadla Olomouc David Szendiuch.

… pokračování:
Jeho kolegyně má obdobné pocity. „Je to má první nominace a považuji ji za poctu i za svůj úspěch. Pořád tomu ještě nemohu uvěřit. Carmen je mi hodně blízká svým temperamentem i vášnivostí a mohu říci, že jí dokonale rozumím. V této roli jsem debutovala ve svém olomouckém angažmá a je to stále má nejoblíbenější postava. Už proto jsem ráda, že jsem nominovaná právě za ni. V Opavě vystupuji vůbec poprvé. V divadle jsem měla štěstí na výborné kolegy i na dokonale připravenou režisérku s přesnou představou,“ míní Barbora Polášková, která je v současné době na volné noze.

Podivat se na originální článek

Kompletní nominace na Ceny Thálie: v opeře a tanci jsou na čele Ostrava, Opava, Plzeň a Brno

Zdroj: http://operaplus.cz/kompletni-nominace-ceny-thalie-opere-tanci-jsou-cele-ostrava-opava-plzen-brno/ 1. února 2017

Nominace v nejnovějším ročníku Cen Thálie za loňský rok dnes odpoledne na tiskové konferenci v Praze oznámilo vedení Herecké asociace spolu s odbornými porotami. V operní kategorii tentokrát získaly po dvou nominacích Národní divadlo moravskoslezské v Ostravě a Slezské divadlo v Opavě, po jedné mají brněnské Národní divadlo a Divadlo J. K. Tyla v Plzni. Pražské Národní divadlo v operní kategorii zůstalo letos bez nominace. V kategorii balet, pantomima nebo jiný tanečně dramatický žánr má po dvou nominacích soubor plzeňského baletu, po jedné pak brněnské Národní divadlo, Moravské divadlo Olomouc a také soubor ME-SA a Mime Prague. Jednotlivé nominace, včetně nominací širších, uvádíme v kompletní podobě.
Seznam nominovaných na divadelní Ceny Thálie za rok 2016 za mimořádný jevištní výkon ve vybraných kategoriích:

Opera:
Ženský výkon:
Barbora Polášková (role Carmen v opeře George Bizeta Carmen, Slezské divadlo Opava)
Jana Sibera (role Ophélie v opeře Ambroise Thomase Hamlet, Národní divadlo moravskoslezské Ostrava)
Pavla Vykopalová (role Káti v opeře Leoše Janáčka Káťa Kabanová, Národní divadlo Brno)
širší nominace:
Jana Dvořáková (role Pallade v inscenaci L’Asilo d’Amore, Hof-Musici Český Krumlov)
Tereza Mátlová (role Konstance v inscenaci Únos ze serailu, Severočeské divadlo Ústí nad Labem)
Marta Reichelová (role Komorné v inscenaci Powder Her Face, Národní divadlo Brno)
Ivana Rusko (role Lišky Bystroušky v inscenaci Příhody lišky Bystroušky, Jihočeské divadlo České Budějovice)
Kristýna Vylíčilová (role Evičky v inscenaci Zakletý princ, Jihočeské divadlo České Budějovice)
Mužský výkon:
Pavel Klečka (role Macbetha v opeře Giuseppe Verdiho Macbeth, Divadlo J. K. Tyla Plzeň)
David Szendiuch (role Attily v opeře Giuseppe Verdiho Attila, Slezské divadlo Opava)
Thomas Weinhappel (role Hamleta v opeře Ambroise Thomase Hamlet, Národní divadlo moravskoslezské Ostrava)
širší nominace:
Ondřej Koplík (role Vévody z Mantovy v inscenaci Rigoletto, Moravské divadlo Olomouc)
Csaba Kotlár (role Athanaëla v inscenaci Thaïs, Divadlo F. X. Šaldy Liberec)
Jan Ondráček (role Belmonta v inscenaci Únos ze serailu, Severočeské divadlo Ústí nad Labem)
Jevhen Šokalo (role Banqua v inscenaci Macbeth, Divadlo J. K. Tyla Plzeň)
Martin Štolba (role Papagena v inscenaci Kouzelná flétna, Moravské divadlo Olomouc)
Balet, pantomima a jiný tanečně dramatický žánr:
Ženský výkon:
Ivona Jeličová (role Ona v baletu Chvění, Národní divadlo Brno)
Yui Kyotani (role Kitri v baletu Don Quijote, Moravské divadlo Olomouc)
Martina Hajdyla Lacová (sólový výkon v inscenaci L/One of the Seven, ME-SA)
širší nominace:
Fanny Barrouquére (výkon v inscenaci Lešanské jesličky, Lenka Vagnerová & Company Praha)
Klára Jelínková (role Ty v inscenaci Louskáček a Myšák Plyšák, Národní divadlo Praha)
Nikola Márová (role Sněhové královny v inscenaci Sněhová královna, Národní divadlo Praha)
Aya Watanabe (výkon v inscenaci Vertigo, Národní divadlo Praha)
Michaela Wenzelová (role Cikánské dívky v inscenaci Sněhová královna, Národní divadlo Praha)
Mužský výkon:
Radim Vizváry (sólo v inscenaci Sólo, Mime Prague)
Richard Ševčík (role Dona José v baletu Carmen, Divadlo J. K. Tyla Plzeň)
Adam Zvonař (role Prince v baletu Labutí jezero, Divadlo J. K. Tyla Plzeň)
širší nominace:
Giordano Bozza (role Puka v inscenaci Sen noci svatojánské, Národní divadlo moravskoslezské Ostrava)
Vojtěch Rak (výkon v inscenaci Paradiso, soubor 420PEOPLE Praha)
Sergio Méndez Romero (role Robina v inscenaci Sen noci svatojánské, Národní divadlo moravskoslezské Ostrava)
– Giovanni Rotolo (výkon v inscenaci Vertigo, Národní divadlo Praha)
Matěj Šust (role Káje v inscenaci Sněhová královna, Národní divadlo Praha)

Laureáty vyhlásí Herecká asociace na slavnostním večeru v Národním divadle v sobotu 25. března už potřiadvacáté. Výroční ocenění se udělují v činohře, opeře, baletu a v muzikálu a operetě za mimořádné jevištní výkony v inscenacích, které vznikly na českých jevištích.

Odborná porota pro operní kategorii pracovala ve složení Zbyněk Brabec (předseda), Jan Dehner, Magdaléna Hajóssyová, Helena Havlíková, Ivan Ruml, Tomáš Šimerda a Jan Štych, v komisi pro balet, pantomimu a jiný tanečně dramatický žánr zasedli Roman Vašek (předseda), Marcela Benoniová, Ljubov Dančenko, Kateřina Franková Dedková, Jiří Horák, Ivanka Kubicová, Václav Kuneš a Tereza Podařilová.

Podivat se na originální článek

Operu Leoše Janáčka JEJÍ PASTORKYŇA, která má úspěch na hudebních festivalech po celé republice i v zahraničí, můžete zhlédnout na domácí scéně 26. 2. 2017 od 18 hodin se speciální slevou 50%!

Nejslavnější Janáčkovo dílo, ve kterém si drama Gabriely Preissové upravil sám skladatel do podoby operního libreta. Tragický příběh z moravského venkova: marnotratný Števa, prudký ale i laskavý Laca, a především neúprosná Kostelnička, kterou snaha zachovat si respekt ve vesnické komunitě přivede k vraždě dítěte její schovanky Jenůfy s hudbou, hudební koncepci vystavěl na základě studia lidové písně, nápěvků mluvy i soudobé tvorby.

 

Hostovali jsme:

opera2015

 

V Praze získala LIBUŠKU – cenu diváků za nejlepší inscenaci českých a slovenských divadel.

diváci ocenili potleskem tuto operu na Mezinárodním hudebním festivalu JANÁČKOVY HUKVALDY 2015 (amfiteátr Hukvaldské obory) na 13. ročníku festivalu Tomáškova a Novákova hudební SKUTEČ

zahajovali jsme festival „Město plné tónů 2016“ v Jablonci nad Nisou

hráli jsme pro polské publikum Opera Śląska Bytom

zahajovali jsme 25. ročník festivalu JANÁČEK v Luhačovicích (lázeňská kolonáda)

Strana 2 z 212

Novinky

10.11.2017

VÁNOČNÍ NADÍLKA

25. prosince (pondělí) v 19 hodin Michael McKeever MODRÝ Z NEBE komedie o návratech domů a domnělém šílenství   26. prosince (úterý) v 19 hodin Molière ZDRAVÝ NEMOCNÝ výpravná komedie s řadou humorných situací o hypochondrovi Arganovi NAPOSLED! speciální derniérová sleva   28. prosince (čtvrtek) v 19 hodin Carl Orff  CHYTRAČKA operní příběh o chytré selské dívce, která uhádne […]

více zde

9.11.2017

KONCERT ORCHESTRU SLEZSKÉHO DIVADLA OPAVA v prostorách Multifunkční auly GONG Dolní VÍTKOVICE, Ostrava

neděle 19. 11. 2017 od 11 hodin   Koncert hudebně nastudoval a diriguje MAREK ŠEDIVÝ. Marek Šedivý v roce 2016 nastoupil v SDO na post dirigenta, byl v roce 2013 na doporučení J. Bělohlávka angažován jako asistent dirigenta v inscenaci Wagnerovy opery Tristan a Isolda v Canadian Opera Company v Torontu a J. Bělohlávkem také […]

více zde

7.11.2017

JEJÍ PASTORKYŇA NAPOSLED!

12. 11. 2017 od 19 hodin Speciální derniérová sleva!   Přijďte se rozloučit s krásnou operou, která měla úspěch na domácí scéně i na festivalech po celé republice! Diváci ocenili potleskem tuto operu na festivalu OPERA 2015 v Praze, na Mezinárodním hudebním festivalu JANÁČKOVY HUKVALDY 2015, na festivalu Tomáškova a Novákova hudební SKUTEČ, na festivalu „Město plné […]

více zde

Starší novinky